现代珠宝匠人做微雕，通常需要放大镜、显微镜的辅助。可是唐代何家村窖藏的金器、明代万历帝的金冠，细如发丝的纹路清晰可见，这些精妙的工艺品却都是在没有放大镜的辅助下制作出来的。
早期放大镜因成本高昂而未普及应用，直至20世纪60年代才逐步普及，因此早期微雕工匠们普遍并不借助放大镜等光学仪器辅助，那么他们是如何凭肉眼在方寸之间游刃有余？答案藏在他们的独特的手感记忆与静心功夫里。
古代微雕匠人依赖极高的书法功底、专注力和对工具的熟练掌控来完成雕刻。为了培养“手感”，学徒需常年跟随师傅学习，如明代金箔匠人通常要每日练习五小时以上，三年方可入门。在这一过程中，既要练“眼力”也要练“指功”。
微雕指功是手臂、手腕及手指的综合功力。其客观体现在四个方面：首先是极度的稳定性，减弱生理微颤的影响；其次是精准的发力控制，把握下刀轻重深浅；然后是敏锐的触觉反馈，以手感弥补视觉极限；最后是灵活的运刀转换，展现书画神韵以静制动：一瞬呼吸的克制
古代微雕工匠有了指功和眼力，但自身心跳和脉搏带来的微颤仍然难以控制。为了作品的完善，据明代张岱的《陶庵梦忆》中记载，明代的工匠在微雕创造前通常有一些身心准备，例如：
01、 [ 静坐调息 ] .
工匠在创作前通常会先静坐半日，让心跳降到缓慢的状态。 02、 [ 借光下刀 ] . 工匠会特意借着清晨的第一缕自然光来进行工作，辅助自身达到最佳状态。 03、[ 呼吸控制 ] . 在雕刻过程中，工匠会采用特殊的呼吸法——下刀时屏息，收刀时换气，以此来尽量避免手部产生微颤，从而保证刻痕的精准。
一套完整的微雕作品，往往历经数月甚至经年，慢到极致，方成极致之工。
从经年累月的专注到一瞬呼吸的克制，古人在基本不使用光学仪器辅助的条件下，凭借对自然物质的巧妙运用、对人体官能的极致开发，以及对时间与耐心的高度尊重，将金粒、玉片雕琢成毫厘之间的艺术奇迹。
所谓“匠心”，从来不只是技艺，更是一种把自身感官与工具、材料、时间融为一体的生命状态。